因為琵琶和二胡的音色是非常特殊的，是所有交響樂樂器中沒法代替的。這也意味著他們的聲音太有個性，是別的樂器怎麼也蓋不住的，這就是為甚麼很難將他們與西方交響樂融合的原因。而神韻能將其完美融合，是因為他們有獨到的配器方法和體系。需要對配器方法進行從新調整。
比如說二胡和琵琶能與甚麼樂器搭配，不能與甚麼樂器搭配，這些都有詳細的要求。就像做菜一樣，不是甚麼材料都能放到一塊。只有搭配好了，才能色香味俱全，成為一道好菜。這是與傳統的西方交響樂配器有一定區別的。這便是神韻的賣點和特色。（個人理解，為甚麼在神韻交響樂中不用古琴、古箏，因為豎琴可以代替。不用簫或竹笛，因為長笛和短笛可以代替。不用嗩吶，因為小號可以代替。因為如果同樣的頻段的聲音疊加重複的話，就會產生某一頻段音量過大，不平衡，失去美感。）
從西方交響樂配器的角度來看，標準的交響樂配置中，沒有類似於琵琶這樣的彈撥樂器，當然吉他比較接近，但是不屬於交響樂的標準配置範疇。而二胡雖然有「雙弦小提琴」的別稱，其音色與小提琴有很大的差異，但又可與弦樂很好的融合，且增加了不一樣的色彩。所以二胡既可獨奏，又可合奏、重奏、協奏。二胡配上琵琶，再加上中國的打擊樂：鼓、大鑼、木魚、磬等融合西方的交響樂配器之後，不僅有了中國民族音樂的特色，而且還產生了融合和互補的關係，音樂的色彩會更加豐滿，音樂密度會變得更大，能量也就更巨大。
並且，師父在選取這些樂器的過程中，充份考慮到了五音對五行，五行對五臟的因素，奏出來的聲音又是帶有法的能量的。人體能夠直接的接受、吸收，直接傳達到人的生命深處，就能起到直接救度眾生的效果。
所以在聽神韻交響樂的時候，不應該帶有固有的西方傳統交響樂的思維或者中國音樂的模式按部就班的聽，而應該去品味文化的內涵，音樂背後的意義，去感受神傳文化的精髓。